En las fotografías escogidas de este autor, podemos ver que su tema principal es la vida de los sudafricanos, su aspecto, sus costumbres, su aspecto físico, su forma de vida,... Todas estas imagenes realistas y con grandes contrastes estan hechas a escalas de grises.
Creo que la foto de la derecha funciona por las miradas de los modelos, por como estan vestidos, la simetría, el contraste del fondo claro con los protagonistas (más oscuros).
La foto de la derecha funciona, aparte de por el contraste entre el fondo y dos elementos, por la comparación o el simil que prentende hacerse entre estos mismos.
-Kevin Carter-
Las fotografías de kevin, se pueden diferenciar claramente del resto de fotografías de este estilo por la forma de retratar el desfavorecimiento en el tercer mundo y como los niños, desde que nacen, estan destinados a morir de hambre a los pocos años (o meses) de vida.
La imagen que podemos ver a la izquierda ha tenido mucho éxito y reconocimiento por el significado de la composición (el buitre esperando la muerte del niño). La imagen inferior a esta, me ha llamado la atención por lo grande que parece la mano de la persona que sujeta la cabeza del niño, al que se le notan practicamente todos los huesos a causa de la desnutrición.
En general, son imágenes muy exageradas (aunque realistas, por desgracia), con mucho significado.
-Manuel Perez Barriopedro-
Barriopedro ha destacado en el mundo de la fotografía por estar en el momento adecuado en el lugar adecuado, y saber captar la situación en una fotografía. Así podemos verlo en estas dos imágenes donde, en la primera vemos a un señor en medio de una manifestación pegandole un puñetazo a un médico y en la segunda, en un momento histórico que se dió a conocer gracias a esta fotografía (que fue tomada mientras el fotografo estaba siendo rehen en el asalto).
Estas, en definitiva, son imagenes muy naturales y realistas.
-Cristina García Rodero-
Estas dos imágenes han sido sacadas de la colección más famosa de Cristina "Con la boca abierta"; es precisamente eso lo que hace que estas imágenes capten la atención del espectador: La primera por la sonrisa perversa del hombre que sujeta el cuchillo, asi como el contraste y la encuadración de la fotografía; en la segunda, un grito de dolor, la simetría, el ritmo y los elementos repetidos.
Esta fotógrafa destacaba con respecto a los demás por escoger un tema y crear una colección de fotografías.
-Gervasio Sanchez-
Gervasio es el fotógrafo que mejor ha sabido captar los desatres de la guerra y así podemos verlo en estas dos imagenes escogidas.
En la superior, donde vemos a señoras camino de hacer sus recados, pasando por un puente practicamente destruido, esto sumado a el ángulo de la fotografía y que las mujeres forman un trio en el centro hace que nos llame la atención esta fotografía.
En la inferior, los dos hombres guerreros (que se supone que son fuertes) llorando desconsolados; esrto mas el contraste de el fondo blanco y la ropa de los señores (más oscuras) y el hecho de que esten justo en el medio de la fotografía, consiguen captar nuestra atención.
